A oggi il museo d'arte non ospita solamente le più tradizionali forme d'espressione e testimonianza culturale, sempre più spesso si affiancano a queste nuovi generi di opere che richiedono grandi spazzi espositivi o addirittura la progettazione di ambienti idonei ad installazioni, comunicazione video e varie forme di interazione, rendendo necessario l'utilizzo di laboratori come spazzi espositivi flessibili. « I requisiti spaziali di solamente pochi musei corrispondono all'atteggiamento di numerosi artisti contemporanei o dei molti modi contemporanei nei quali l'arte, di qualsiasi natura o epoca storica, viene oggi fruita e messa sotto tensione dagli spettatori. L'idea del museo mobile o flessibile, sempre più spesso praticata, diviene tanto più rilevante, quanto la collaborazione diretta con gli artisti diventa sempre più importante. In un museo contemporaneo tutti gli interventi architettonici sono possibili per principio: murare le finestre, disfare i pavimenti, sfondare i muri; l'architettura deve assumere spesso il ruolo di sfondo, di palinsesto flessibile, in grado tanto di accogliere le diverse forme artistiche, quanto di farsi da parte e lasciarsi violentare da esse.» Un elemento fondamentale da considerare nella progettazione dei musei deve essere il dialogo con i visitatori e con la popolazione, cosi che il museo possa svolgere la sua funzione pubblica di tramite culturale, rivolgendosi al maggior numero possibile di interlocutori, utilizzando tutte le attività accessorie a disposizione; biblioteche pubbliche, ristorazione, sport, tempo libero. Il museo deve spogliarsi della solennità istituzionale per diventare il luogo della comunicazione sociale che viene vissuto, attraversato e messo alla prova, non più luogo esclusivo ma elemento di congiunzione fra città, aree verdi, arte, vissute nel quotidiano.